Парк Малевича в Одинцово: гид по основным арт-объектам

Григорий Орехов: сын скульптора, который променял бронзу на зеркала

Григорий Орехов вырос в мастерской отца, Юрия Орехова — народного художника РСФСР, который руководил восстановлением скульптурных групп для Храма Христа Спасителя. Сын унаследовал монументальный размах, но пошёл другим путём: вместо гранита и бронзы работает с полированной нержавеющей сталью, вместо фигуративной скульптуры — с чистой геометрией. Там, где отец увековечивал историю, Орехов ловит мимолётное настоящее.

Зеркальный вход — «Чёрный квадрат» (2020). Орехов взял культовую плоскую форму Малевича и сделал её объёмной: расколол куб пополам, внешние грани оставил из грубого чёрного бетона, а внутренние отполировал до зеркального блеска. Заходишь внутрь — и реальность множится: сосновый лес уходит в бесконечную перспективу, а сам человек растворяется в отражениях. Портал, который отделяет суету города от тишины леса.

Аристарх Чернышёв: инженер, превративший искусство в код

Чернышёв пришёл в искусство не из художественной академии, а из МГТУ им. Баумана: он инженер, который сам проектирует микросхемы, пишет код и программирует светодиодные экраны. В начале 1990-х вместе с Алексеем Шульгиным он основал арт-группу Electroboutique — один из первых центров технологического искусства в России. Чернышёв говорит с обществом на языке гаджетов и интерфейсов, исследуя, не превратились ли мы сами в обновляемые устройства.

«Античная голова» (2020/2022). Огромный опрокинутый в траву бюст Александра Македонского — но вместо лица у него пустой овал, внутри которого вращается светодиодный индикатор загрузки. Это двойной оммаж Малевичу: безликая голова напрямую отсылает к «безлицым» крестьянам с поздних картин художника, а сам жест — низвержение академизма, врага авангарда, на землю. Бегущий значок загрузки задаёт вопрос: каким будет новый человек цифровой эры и успеет ли его сознание загрузиться до конца? Объект — часть выставки «При чём тут Малевич?», созданной при поддержке Третьяковской галереи.

Игорь Шелковский: легендарный авангардист, создавший метод «рисунок в воздухе»

В 1960–70-е авангардные поиски Шелковского были под запретом в СССР, и в 1976 году он эмигрировал во Францию. В Париже художник начал издавать журнал «А-Я» — единственное в мире неподцензурное издание, рассказывавшее Западу о запрещённом советском искусстве, от Ильи Кабакова до Эрика Булатова. Сегодня его метод называют «рисунком в воздухе»: вместо того чтобы заполнять пространство массой, Шелковский очерчивает его тонкими линиями, превращая пустоту и свет в строительный материал.

«Человек бегущий» (2022). Пятиметровая фигура из патинированных металлических брусьев, полностью лишённая объёма, — чистый геометрический каркас, застывший в движении. Сквозь «тело» бегущего свободно просвечивают стволы сосен: Шелковский соединяет человека и природу в одно целое, а фигура работает символом вечного движения вперёд.

Леонид Тишков: врач, который стал создавать терапевтическое искусство

Тишков окончил Первый Московский медицинский институт и несколько лет работал врачом — этот опыт дал ему понимание человеческой уязвимости и ценности света. В конце 1980-х он сменил халат на кисти: начинал как иллюстратор «Двенадцати стульев» и «Войны миров», а всемирную известность получил за световые лэнд-арт-проекты. Критики называют его маршрут в парке «персональной обсерваторией художника».

Арт-объект «Частная Луна» Леонида Тишкова

«Частная Луна». Светящийся искусственный полумесяц в деревянной лодке, качающейся на воде, — часть «визуальной поэмы», которую Тишков создаёт с 2003 года. Прежде чем обосноваться в Подмосковье, эта же Луна успела «пожить» на крышах Токио, в лесах Румынии, на мостах Парижа и даже поучаствовать в полярной экспедиции в Арктике. Идею подсказала картина Рене Магритта «Шестнадцатое сентября», где полумесяц замер в кроне дерева, — Тишков перенёс этот образ из живописи в реальный лес. Зимой, когда пруд замерзает, лодка вмерзает в лёд и продолжает гореть под снежной шапкой: маленькое личное чудо, которое можно найти даже посреди зимы.

«Частное солнце». В глубине хвойного леса спрятан идеально круглый светящийся диск — отсылка сразу к двум источникам. С одной стороны, это диалог с картиной того же Магритта «Банкет», где солнце так же висит на фоне вечерних деревьев. С другой — ироничный ответ опере «Победа над Солнцем», для которой Малевич придумал «Чёрный квадрат»: если футуристы солнце побеждали, Тишков, наоборот, возвращает тепло людям. Ночью красное свечение пробивается сквозь ветви, будто небесное светило спустилось отдохнуть на подмосковную землю.

«Куб космоса» (2023). Монументальный чёрный куб, подвешенный между стволами сосен. На его гранях — лазерная перфорация, в точности повторяющая карту звёздного неба и Млечного Пути. Днём это строгий геометрический объект, а в сумерках внутри зажигается свет: лучи пробиваются сквозь сотни созвездий-отверстий и проецируют звёзды на траву, деревья и лица прохожих. Вместе «Луна», «Солнце» и «Куб космоса» образуют триптих о личном, рукотворном космосе.

Александр Константинов: профессор математики, создавший стиль «объёмная графика»

Константинов пришёл в искусство в зрелом возрасте: он окончил Московский институт электронного машиностроения и был доктором физико-математических наук, профессором кафедры прикладной математики. Математическое мышление стало его художественным методом — он не рисовал, а просчитывал пространство до миллиметра. Его стиль называют «объёмной графикой»: Константинов брал лесной пейзаж и «разлиновывал» его тонкими цветными брусьями, превращая деревья и ручьи в трёхмерные гравюры. В 2019 году художника не стало, но его работы живут — от Нью-Йорка, где он создал монументальные «Голубые деревья» в одном из центральных парков, до Подмосковья.

«Акведук». Лёгкая, почти прозрачная арка-мост, перекинутая через лесной овраг, — собрана из сотен тонких деревянных брусьев глубокого красного цвета. Красный — супрематический акцент, который спорит с зеленью леса. Конструкция лишена плотных стен: она работает как огромный видоискатель, через который обычный пейзаж фрагментируется и собирается в строгие пропорции. Особенно эффектно «Акведук» смотрится зимой — красный графичный каркас на фоне белого снега. Изначально такой же масштабный «Акведук» Константинов создал в 2008 году для частного парка; для Парка Малевича авторы воспроизвели лишь характерный фрагмент-«руину» в новом масштабе. Координаты: 55.732907, 37.317317.

«Цветные деревья». Вдоль тропинок — тонкие рейчатые конструкции синего и красного цветов, в точности повторяющие силуэты настоящих деревьев. Художник будто «поправил» природу прямой линией: геометрические фантомы не спорят с живыми соснами, а сосуществуют с ними, и сквозь рейки просвечивает солнце.

Алла Урбан: художница, которая «вышивает» сталью

Урбан окончила факультет прикладного искусства текстильного университета им. Косыгина, а затем училась в лондонской KLC School of Design. Текстильное образование стало неожиданным козырем в монументальном искусстве: вместо нитей она «переплетает» стальные стержни и сетки, создавая объекты по законам вышивки, где каждый элемент — стежок. Снаружи её конструкции монументальны, изнутри — легки и проницаемы для света. Творчество Урбан уходит корнями в русский авангард, но вместо конфликта она ищет гармонию — соединяет супрематическую прямую Малевича с мягкой природной кривой.

«Хоровод» (2023–2024). Восемь конусов из металла и красного оргстекла, расставленных по кругу на лесной поляне. Издалека — тонкие графичные линии, но стоит зайти внутрь круга, и они затягивают в ритмичный вихрь. Круг — древний символ единения и движения по солнцу, а конусы несут двойной смысл: они напоминают юбки крестьянок с авангардных полотен Малевича, а заодно похожи на рупоры или антенны, собирающие сигналы из леса.

В парке у Урбан есть и вторая работа — «Встреча», инсталляция из прозрачных стеклянных призм, похожих на светящиеся кристаллы, которые будто наделяют лес способностью видеть.

Николай Полисский: патриарх русского лэнд-арта, который строит всей деревней

Полисский — отец-основатель российского лэнд-арта. В конце 1990-х он оставил московские галереи и уехал в деревню Никола-Ленивец в Калужской области, где вместе с местными жителями начал строить гигантские временные скульптуры из подручных материалов — лозы, сена, орешника. Так родился крупнейший в Европе арт-парк и фестиваль «Архстояние». В отличие от других авторов парка Малевича, Полисский работает с живым деревом — и собирает свои объекты артелью, вручную.

«Супрематический лес» Николая Полисского — встреча двух философий: строгая геометрия авангарда и хаотичная пластика живой природы

«Супрематический лес» (2025). Самый новый и самый масштабный объект парка: сооружение высотой 12 метров, возведённое прямо посреди вековых сосен. Полисский с артелью использовал больше двух тысяч стволов дикого орешника, окрашенных в супрематические цвета — красный, синий, жёлтый. В центре композиции — трёхмерный «Чёрный квадрат», из которого в небо взмывают сотни разноцветных стволов-лучей. Это встреча двух философий: строгая геометрия авангарда и хаотичная пластика живой природы, словно сама земля парка начала прорастать супрематизмом.

МишМаш: дуэт, который превращает лес в кино

Миша Лейкин и Маша Сумнина работают вместе с 2003 года. Миша — архитектор по образованию (МАРХИ), Маша — художник-график. Вместе они создают объекты по принципу «эстетического паразитизма»: их работы мягко встраиваются в существующую среду, не нарушая её, а добавляя неожиданный комментарий. В 2017 году дуэт стал номинантом Премии Кандинского.

«Субтитры» (2024). Серия металлических рам с объёмными буквами, складывающимися в обрывки фраз. Текст накладывается на лесной пейзаж, пруд и тропинки — буквально работает как субтитры к фильму, который снимает сама природа: солнце зашло за тучу — фраза звучит драматично, подул ветер — текст становится лёгким. Слово здесь становится такой же частью ландшафта, как сосна или ручей.

Кульминация маршрута: водопады посреди соснового леса

Водопады в Парке Малевича посетители отмечают как одно из самых впечатляющих мест

У арт-объектов есть конкурент за звание самой эффектной точки парка — и это не скульптура, а ландшафт. Зона каскадных водопадов спроектирована архитектурным бюро Basis как реалистичный горный оазис посреди подмосковного соснового леса — настолько убедительный, что в это сложно поверить, пока не увидишь своими глазами.

Маршрут воды начинается на самой высокой точке рельефа — в малом пруду, откуда срываются вниз два параллельных водопада. Дальше — извилистая сеть каменистых ручьёв: они весело журчат, пробиваясь сквозь холмы, и впадают в нижний, вытянутый пруд. Пруд разделён надвое каменным бродом, по массивным плоским глыбам действительно можно «гулять по воде». В одной из его половин работает плавучий фонтан.

Берега и русла выложены фактурными валунами, специально подобранными так, чтобы на них уже были натуральные мхи и лишайники, — для той самой суровой эстетики Карелии или Алтая. Деревянные пирсы из лиственницы будто парят над водой: опоры намеренно сдвинуты вглубь конструкции, и это создаёт иллюзию, что настил висит прямо над зеркалом воды. Посетители часто пишут одно и то же: на несколько минут забываешь, что ты в Подмосковье, а не где-то в Карелии.

В сумерках зона преображается. Фонари, спрятанные в траве и между камнями, окрашивают воду в неоновые оттенки, а деревья отбрасывают на поверхность длинные фактурные тени. Зимой каскад не отключают совсем — часть воды замерзает, превращая валуны в ледяные гроты, внутри которых продолжает шуметь незамёрзший поток.

Сколько стоит вход в Парк Малевича?

Вход в парк бесплатный и доступен круглосуточно. Инфраструктура — каток, прокат, кафе — работает по сезону и платная.

Сколько времени нужно на посещение парка?

От пары часов на быстрый осмотр ключевых объектов до целого дня, если планируете спортивный или семейный формат с прокатом велосипедов и зонами для барбекю.

Работает ли парк зимой?

Да, парк открыт круглый год. Зимой здесь каток и лыжные трассы, а некоторые арт-объекты — например, «Частная Луна» — выглядят даже эффектнее, чем летом.

Есть ли в парке детская площадка?

Да, в центральной части парка, рядом с кафе «Спортсмены» и волейбольными полями. Сделана из экологичного дерева — лиственницы и робинии — с травмобезопасным покрытием: есть зоны для малышей и верёвочные комплексы для детей постарше. Поблизости — лавочки, туалеты, комната матери и ребёнка, а в паре шагов через переход начинается соседний детский парк «Раздолье» с масштабными игровыми зонами и верёвочным городком.

Можно ли прийти с собакой?

Да, на поводке; для крупных пород — в наморднике. Территория доступна и для маломобильных гостей: дорожки адаптированы.

Как забронировать столик в ресторане?

Контакты ресторанов уточняйте на официальном сайте odinparki.ru.

Где найти официальный сайт Парка Малевича в Одинцовском районе?

Официальный ресурс парка — odinparki.ru, портал «Одинцовские парки».